这就是演技的体现。】
“总结得不错。”田大壮心里赞同。
有些演员会演戏，但脑子里没有一套东西。
而那些不怎么会演戏的明星，那脑子里更没有墨水了。
论文看到这里，他明显很感受到，刘艺妃已经有自己的一套艺术思想和艺术理论了，这是独属于刘艺妃一个人的对表演的系统性的归纳思想。
这很不错。
【提到想象，那就不得不提我们所有演员都知道的一个词汇——信念感。】
“点题了。”田大壮微微额首，在心里默默道。
【信念感，这是一个宏观的词汇，没有哪条真理来描述这三个字具体是什么，也没有系统的方法来教我们演员如何来百分百的能够提升这个能力。
但无法否认的是，信念感是演员的必备，是表演的核心。
信念感的强弱，决定一个演员饰演的人物是栩栩如生还是平平无奇。
信念感的强大与否，也是一名演员表演水平上的重要评判标准之一。
艺术来源于生活，而又高于生活。
很多时候演员缺失信念感的时候，都会去体验角色的生活，来增加自己的阅历，以图把角色塑造得更好。
但那些在生活中无法体验到的角色生活，比如灾难片、比如科幻片、比如魔幻片，演员又该如何？
只能靠想象，只能靠信念感。
但信念感到底是什么？
没有一个标准的答案，每个演员都有自己的见解，我对这个词汇的概念起初也是茫然的，模糊的。
直到2006年2月15日，在楚轩同学的指引下，他带我来到一座精神病院。
他指着精神病患者对我说：“把天地当作场景，把花草当作道具，把眼睛当作镜头，把他们当作演员，你看，他们的一举一动都是那么的自然，演得多好。”
彼时，我悟懂了信念感是什么，无外乎就是在自己的脑海中自成一个想象的世界。
一个有山有水，一个有天有地，一个有人有动物，一个有哭有笑，一个有规则的自定义世界！
而我们演员所饰演的角色，在这个世界里又该有怎样的人生？
当我们能够在这样的世界里，想象出饰演的角色的完整人物动线时，这就是信念感！
楚轩同学又对我说：“当我们演员的表演状态能达到他们这个收发自如的境界时，那这就是表演的艺术！”
……】
田大壮的眼睛亮了，他抚掌一笑，左右看了看老师们，道：“来来来，你们来看看刘艺妃的毕业论文，有惊喜。”
闻言，黄雷接过监考老师递来的试卷，和正好倒茶的许静蕾走了过来，王进嵩和其他的老师坐在原位，偏头看了眼田大壮，一边改试卷一边等他们的说法。
田大壮把文档倒回开头，又重新滑动滚动条，以图让黄雷和许静蕾等人看清楚。
“先从观众到演员，再从安东尼奥尼的话引申出场景环境跟演员的关系，接着从场景环境抛出信念感的主题，又从自身的经历阐述了信念感是什么，最后用表演的艺术点明了第二个主题，从结构上了来看这篇论文是合格的，主题上的衔接表述很明确自然。”许静蕾点评道。
“以自我阐述为主，但又带点学术性，那精神病院的找信念感的理论有点意思。”她又道。
“不仅有意思啊，我觉得还具有实验性。”一名老师有不同看法。
“把天地当作场景，把花草当作道具，把眼睛当作镜头，把患者当作演员……”黄雷双手环抱，咧嘴道：“这一看就是楚轩的语言风格。”
“刘艺妃都说了是楚轩指引的，算是引申了楚轩的话。”一名老师感到有趣。
田大壮扭头看他们，道：“老李说的跟我想的一样，我觉得去精神病院认知信念感，还真具有实验性。”
黄雷和许静蕾看着他，等他下文。
田大壮继续道：“我们生活中的正常人，观察起来多多少少都有面具、有伪装，但那些患者的一举一动是百分百真实的，就像刘艺妃论文里说的，所有的举动都是沉浸在自己的世界里自然而然发生的，这跟现实生活中是有很大区别的。”
他又道：“我们所说的信念感，首先是要尽可能真实的存在，然后在附加上各种伪装，让人物的调性和多面性呈现出来并让其更饱满，但首要的真实性在哪里？该如何想象？我觉得这未尝不可一试。”
黄雷和许静蕾等老师若有所思，他们都清楚，在观众们眼里，一个角色基本都是笼统但又完整的形象。
但对于演员来说，塑造角色的时候，必然先要找到角色最真实的一面，然后在这最真实的一面上，一层接着一层多次塑造，让人物更饱满、立体。
往往最真实的一面是最难想象的，比如卖包子的大妈平常是什么样，比如拉货车的大叔平常又是怎么样，必须要能想象并能表达出他们最真实的一面，然后再演出例如大妈是杀人犯、大叔是通缉犯等多重塑造，那角色才能惊艳于众。
可想要演出角色第一层的真实感，那就需要演员有强大的信念感为基本支撑。
有了信念感，才能有真实的人物感。
但如何培养出信念感？除了去亲身体验外，没有具体的办法。
然而，刘艺妃论文里的方法，正如田大壮所言，具有一定实验性，毕竟言行举止都天然真实的精神病患者，确实是很好观摩和参考的对象。
本小章还未完~.~，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！